Arbeidskrav 4, del 2: GIMP

Posted: November 7, 2012 in Uncategorized

Utvalg, lag og filter- Warhol style!

I denne oppgaven har jeg tatt utgangspunkt i to av bildene til  Andy Warhol, som var en ledende skikkelse blant popkunstnerne på 1960 tallet, og regnes i dag som en av de mest betydningsfulle kunstnere fra forrige århundre. Warhol hentet inspirasjon fra reklame- og moteverdenen, alminnelige gjenstander i amerikansk kultur, og i de senere årene også fra fotografier. Jeg har valgt å ta utgangspunkt i to av hans mest kjente bilder:

Warhol lagde det kjente banan-designet på 60- tallet for coveret på albumet til gruppen Velvet Underground, og fungerte som en slags produsent for deres første album The Velvet Underground and Nico.

Elvis”Triple” er en av seriene Warhol lagde av Elvis som kom i flere utgaver blandt annet: “Single”, Double”, “Triple”og “Pairs” i ulike bildeformat. Warhol sine verk har oppnådd noen av de høyeste salgssummene i hele kunsthistorien. Maleriet Eight Elvises ble i 2008 solgt for over 100 millioner dollar. Warhol er fortsatt én av de kunstnerne på jorden som har holdt flest kunstutstillinger.

Med utgangspunkt i de to bildene til Warhole, har jeg valgt ut  4 bilder fra Flickr  som jeg har satt sammen:

This slideshow requires JavaScript.

Jeg ville bruke to kjente karakterer som refererer til cowboytema. Lucky Luke, som er kjent for å være raskere enn sin egen skygge, møter cowboyhelten Clint Eastwood. Men hvordan skal det gå når skyggen har blitt til tre og pistolen er blitt en banan?

Jeg har brukt de fire ulike bildene og kombinert disse sammen ved å endre farger til sort- hvitt, legge bildene oppå hverandre i gjennomsiktige lag og justert bilder ved hjelp av kopiering, roteringsverktøy og perspektivverktøy.

Lucky Luke er er kjent for å takle det meste, jeg ønsket en ny vri på dette- derfor har jeg laget tre utgaver av Clint Eastwood i samme stil som Warhole bildet med Elvis. Jeg valgte å rotere bildene og legge de på skrå slik at de skulle se ut som skygger, og samtidig for å skape en spenning i bildet ved hjelp av diagonale linjer. De tre skyggene av Eastwood kan også gi et hint til erkefiendene til Luke, nemlig brødrene Dalton.

Pistolen til Luke er byttet ut med en banan i kjent Warhole stil. Denne har jeg rediget ved å øke kontrasten og fargeintensiteten. Jeg valgte å la den være gul for å skape blikkfang og kontrast i bildet.

Luke har jeg endret til en sort siluett, for å gjøre han enklere og for å skape større kontrast mellom han og bakgrunnen. Luke og bananen paker innover i bildet, mot høyre, dette får blikket til å bevege seg rundt i bildet. Filmstripen oppe og nede skal gi hint om at dette er inspirert av fiksjon og film, noe Andy Warhol var svært opptatt av. Bakerst har jeg lagt en vegg som er nesten gjennomsiktig, for å få mer dybde i bildet og for å gi bildet et røffere preg.

Eksempler på verktøy jeg har brukt: nivåer, lag, lagmodus, utvalg, fargeintensitet og gjennomsiktighets effekter.

Jeg har jobbet med Andy Warhol med egne elever, derfor var det naturlig for meg å velge samme tema i denne oppgaven. Det var spennende å ta utgangspunkt i kunsthistorien, dette er noe jeg tror elever kunne hatt stort læringsutbytte av. Man kan bli kjent med ulike kunsthistoriske verk på en mer kreativ og interessant måte. Elevene får muligheten til å fornye eksisterende uttrykk og dermed lærer de å bli nyskapende samtidig som det er mye læring i å studere verket.

Skisse til undervisningsopplegg om nettkunst:

NETTKUNSTOPPGAVE:

history of art for airports

I denne oppgaven skal dere bli kjent med ulike kunstnere og kunstbilder og gjengi disse på kreative og moderne måter inspirert av nettkunsten: http://archive.rhizome.org/artbase/1725/

Oppgaven blir delt i to;

Gruppeoppgave: Dere jobber sammen to og to. Velg mellom fem ulike kunstnere, skriv om stilepoken og hva som kjennetegner kunsten til denne personen. Finn de tre mest kjente bildene til valgt kunstner og beskriv disse. Lever besvarelsen på klassens Wiki.

Induviduell oppgave: Velg et av bildene fra kunstneren som utgangspunkt for videre arbeid. Vi lærer om skilt og piktogrammer og studerer bildene på : http://archive.rhizome.org/artbase/1725/, bruk dette som inspirasjon for eget bilde, en kombinasjon av piktogram og kunstbilde. Bruk bilderedigeringsprogrammet GIMP og lag din nye versjon av kunstbildet. Beskriv arbeidsprosessen og legg ut ferdig resultat på klassens Wiki. Prosjektet skal presenteres foran klassen i en kort fremføring.

Vurdering med karakter på alle oppgaver 

Tid: 8 klokketimer

Kompetansemål og oppgavebeskrivelse finner du her: Nettkunstoppgave

Lykke til!

Oppgaven var å lage en illustrasjon til temaet “Den digitale revolusjon”, som en collage i bilderedigeringsprogrammet GIMP.

Last ned GIMP gratis her.

Jeg har satt sammen fem bilder funnet på flickr :

This slideshow requires JavaScript.

Jeg valgte å bruke bilder som gir meg assosiasjoner til teknologi og nettverk. Ved å legge bildene oppå hverandre i flere lag ønsket jeg å skape et slags systematisert rot . Etter å ha lagt bildene over hverandre endret jeg på skarpheten , slik at flere av lagene ble gjennomsiktige. For å få dette til brukte jeg viskelæret og senket Opacity. Andre steder gjorde jeg hele laget mer gjennomsiktig (tastaturet). Jeg har prøvd ut flere farger, men ville ha en helhet mellom de ulike lagene derfor brukte jeg Hue- saturation etter lagene var slått sammen. Jeg valgte farger som kan se gamle ut, kombinert med noen intense farger for å få frem kontrasten mellom disse og tydliggjøre temaet.  Linjene og mønsteret skaper dybde, spenning og perspektiv i bildet, dette skal gi assosiasjoner til fart, forvirring og fremgang. Øyet er blikkfang, det kan være et symbol på jordkloden og trådene i bakgrunnen hvordan teknologien knytter verden sammen.

På bare tyve år har livet vårt endret seg radikalt. Små regnesterke brikker har revolusjonert måten vi finner informasjon, kommuniserer med hverandre og blir underholdt på. For noen er den digitale tidsalderen skremmende og forvirrende, mens andre er blitt hektet. Illustrasjonen min viser til en kombinasjon av dette; skremt og forvirret, eller  fanget i et nett- avhengig av teknologien. Vil du være med så heng på! Se video om dette her

Dette er besvarelsen på første arbeidskrav som omhandler blogging i undervisningssammenheng.

Å bruke blogg knyttet til faget kunst og håndverk kan være nyttig på mange måter, nedenfor ser du noen av fordelene ved blogging.

 

10 grunner til å blogge i kunst og håndverk:

1. Enkelt og ryddig samle nyttige lenker og inspirasjon til elever og lærere

2. Vise frem og “stille ut” elevarbeider

3. Elevene kan dokumentere arbeidsprosess med tekst og bilder

4. Elevene kan gi tilbakemeldinger og inspirere hverandre

5. Man kan jobbe tverrfaglig (feks. samarbeid med norsk/ språkfag)

6. Spar tid, gi lekser: legg ut oppgavetekster sammen med inspirasjon til elevene

7. Bygge faglig nettverk med andre K&H lærere, dele undervisningsopplegg

8. Man synliggjør faget og kan motivere andre som jobber med det samme

9. I kunnskapsløftet er digitale verktøy en grunnleggende ferdighetene i skolen

10. Skape variasjon i undervisningen, treffe elevene der de er- sosiale medier

 

Sjekk ut denne bloggen her dersom du vil lese mer om blogg i skolen og tilrettelagt undervining!

Jeg er lærer i kunst og håndverk på en ungdomsskole. Denne bloggen lager jeg gjennom mitt videreutdanningsstudie, DAK. (Design, arkitektur og kommunikasjon) ved Høgskolen i Oslo og Akershus. Studiet baserer seg på Kunnskapsløftet og tar sikte på å utvikle lærernes kompetanse for undervisning i design og håndverk og studiespesialiserende utdanningsprogram formgivingsfag.

Dette halvåret er temaet Digital kunst, kultur og kommunikasjon (15 studiepoeng ). Emnet omhandler hvordan man kan bruke digitale medier til å utvikle kreativitet og evne til formidling og kommunikasjon. Det foregår en økende utvikling og forandring av nettbasert programvare og tjenester som i større grad benyttes i undervisning og formidlingssammenheng. Kunst og kultur blir i større grad tilgjengelig via nettbaserte formidlingskanaler.

Emnet fokuserer på holdning til og ferdigheter i bruk av digitale medier – i formidling og undervisning i skolen og samfunnet for øvrig. Analyse og kjennskap til digitale læringsressurser og visuell kommunikasjon står sentralt i dette emnet.

Gjennom studiet mitt lærer jeg om blogging og kommer til å legge ut oppgaver vi gjennomfører på kurset her. Det kommet også til å bli lagt ut bilder, inspirasjon og oppgaver innen kunst og håndverk.

Bloggen er ment som en inspirasjonskilde til lærere, studenter, elever eller andre som interesserer seg for kunst og håndverk.

Ta gjerne kontakt med meg:

birthedue@hotmail.com